Music
Waarom is dit het beste moment ooit voor Nederlandse muziek?
Dit is het momentum voor Nederlandse muziek. Of het nou gaat om hoe wij festivals organiseren, talent opleiden, hoe we rappen of beats produceren: als het made in Holland is, moet het wel goed zijn.
1. We doen het al tijden goed in de internationale charts.
In de jaren 90 scoorde het iconische duo 2Unlimited in 35 landen een nummer 1-hit met No Limits. Maar dat was geen eenmalige gelukstreffer. In de decennia erna volgden nog veel meer nummer 1 hits. Wie herinnert zich bijvoorbeeld niet Waves van Mr. Probz (2014) en This is Love van Eva Simons (2016). En we zijn niet te stoppen. De laatste verdienste is onze winstop het Eurovisiesongfestival. Onze Duncan Laurence won dit jaar met 492 punten.
Gerelateerd
2. Nederlandse hip hop producers zijn aan in Amerika.
Jack $hirak, Boaz van de Beatz en andere hip hop beatmakers reizen al jaren af naar de andere kant van de wereld, maar nog nooit werd er zoveel succes in het buitenland binnengeharkt als de laatste jaren. Eind 2018 ging de Amerikaanse tiener Lil Nas X superviraal met de hit Old Town Road. De beat onder de track kwam van YoungKio, een jonge student en beatmaker uit Purmerend. Sindsdien werkt hij met rappers als Lil Pump. Kio is niet de enige jonge Nederlandse producer die het goed doet in de States. Begin dit jaar ontving de Nijmeegse jonge producer Outtatown een #1 Billboard plaat voor zijn productie op de track WRLD on Drugs, van Juice WRLD X Future. Ook mocht hij aan tracks van Wiz Khalifa en Young Thug sleutelen. De 22-jarige Roselilah heeft dit jaar geproduceerd voor 21 Savage, Smokepurpp en Lil Gotit -een nieuwe protegé van Young Thug. Vincent van den Ende, de zoon van Joop van den Ende, werkte grote namen in de game samen, waaronder 6ix9ine en Roddy Rich. Milli On GO (voorheen 808mili) gaat ook hard in de States. Zijn bekendste Amerikaanse collab is die met Ugly God, maar hij dook ook de stu in met Playboy Carti. En dan is er nog Styn. De Amsterdammer maakte beats voor Juice WRLD en drillfenomenen Chief Keef en wijlen Fredo Santana.
3. Nederlandse festivals zijn een blueprint voor de rest van de wereld
We leven in het meest ‘befestivalde’ land ter wereld. Dat schrijft de Volkskrant. Afgelopen vijf jaar kwamen er tweehonderd festivals bij. Vorig jaar telden we er in totaal 688. De Nederlandse evenementenbranche is goed voor een jaarlijkse omzet van 1,4 miljard euro, en draagt wezenlijk bij aan de Nederlandse werkgelegenheid en de economie in het algemeen. En we zijn ook nog eens heel goed in het organiseren van de feesten. Dat maakt indruk: tot in de VS wordt verslag gedaan van muziekfestivals als ADE. De festivalsector is internationaal “Succesvol en spraakmakend”: Nederlands podium-ontwerp, betalingssystemen en andere festivaltechniek wordt geëxporteerd naar buitenlandse evenementen. Podiumbouwers, technici en ontwerpers van lichtshows worden overal ingehuurd. En daar blijft het niet bij: hele festivalconcepten als Dekmantel en DGTL worden uitgevoerd in het buitenland. Van Marokko tot Kroatië, Brazilië en de Verenigde Staten. Ook op het gebied van duurzaamheid mogen we trots zijn. Klimaatneutrale festivals als DGTL zijn een voorbeeld voor organisaties over de grens.
4. We hebben nog steeds de meest beste dj’s ter wereld.
Hip hop producers zijn steeds populairder in het buitenland, maar met dance lopen we al tijden voorop. De Nederlandse dance-industrie is op dit moment 150 miljoen euro waard, en daarmee is ons belangrijkste exportproduct. In dé top 100 meest populaire dj’s ter wereld staan zes Hollanders. Martin Garrix, Hardwell, Tiësto, Armin van Buuren en andere EDM-kampioenen verkeren in gezelschap van minder bekende dj’s en producers, die desalniettemin zorgen voor een sterke merkextensie van ons Hollandse danceproduct. De producers die door fans en labels opgepikt werden op Soundcloud spelen nu menig festival plat. Dit zijn dj’s als Han Solo, Jarreau Vandal,Full Crate, SIROJ en Wantigga. En wat te denken van de Nederlandse namen die festivals als Dekmantel Brazilië, Kroatië en andere plekken invliegen. Antal, Carista en vele Hollandse dj’s met hen kunnen daar ook rekenen op hordes festivallers. Deze generatie dj’s laat de wereld horen hoe veelzijdig en inventief de Nederlandse sound is.
5. Nederlandse jonge rappers werken samen met grote namen
Mr. Probz zette ooit de toon, en in zijn navolging begonnen ook Sef, Mr. Polska en Murda in het Engels te rappen. Dankzij social media zijn de lijntjes tussen Nederlandse en Amerikaanse rappers nu nog korter, en vallen onze rap-artiesten eerder op. Niet gek dus, dat Jacin Trill en Ugly God samenwerkten, Leafs en Rich The Kid een track opnamen en Sevn Alias en Section Boyz recentelijk de studio indoken. Big things are coming.
6. Bands van eigen bodem veroveren de wereld.
Niet alleen hip hop en dance van eigen bodem kan op fans in het buitenland rekenen. Ook onze indie en rockbands zijn uit op werelddominantie. En nu is de tijd, lijkt wel. De band My Baby speelde dit jaar voor de tweede keer op Glastonbury, het grootste muziekfestival in het Verenigd Koninkrijk. De sleazy garagerockers Mozes and the Firstborn uit Eindhoven werden opgemerkt door het Amerikaanse label Burger records. De mannen voor hun nieuwe album samen met de producers van onder andere Beach House. De artieste Pip Blom verovert as we speak met haar gelijknamige band de wereld. Zelden was de internationale pers -Pitchfork, Rolling Stone, Mojo etc.-zo onder de indruk van een Nederlandse act. En ook Benny Sings, YĪN YĪN, Lo-Fi Levi en Feng Suave stelen harten over de grens.
7. Nederlandstalige rap doet het goed op het internet.
Nadat een vlog van een Amerikaanse trap-liefhebber die Nederlandstalige rap beluisterde viraal ging, ontstond er een nieuwe hype: vloggers die naar ‘Dutch rap’ luisteren en hun reactie filmen. De miljoenen views die deze video’s zeggen genoeg: het internet gaat ham op onze homegrown rap. Dat de video’s vermakelijk zijn hoeven we niet uit te leggen, maar ze laten nog iets anders zien: dat Nederlandse rap toegankelijk en aanstekelijk is. Niet gek, want het leeuwendeel van de recente producties heeft een internationale feel. Uniek aan Nederland is de mengelmoes van Caribische en Arabische invloeden. Die hoor je allemaal terug in de melodische rap. Tel daarbij op dat ook de afrobeat, dancehall, trap en drill voor herkenbaarheid zorgen en je hebt een internationale feel die iedereen kan voelen. Kijk mee en verdwaal vervolgens op YouTube in de wormhole met vergelijkbare video’s.
8. Nederlandse zangeressen nemen over.
There’s something about Dutch singers, moeten de Amerikaanse legends denken. Want hoewel zangeressen al langer naam maken in het buitenland (Anouk, Giovanca, Glennis Grace, Sabrina Starke, Eva Simons, Ayden, Rochelle), lijken de labelbazen nu echt wakker te worden. Nicole Bus timmert al een tijdje aan de weg, maar werd dit jaar benaderd door Jay-Z en sleepte een contract bij zijn label Roc Nation binnen. En in Nederland kennen nog niet zoveel mensen haar, maar Donna Lugassy kreeg op Insta een complimentje van Drake en de independent RIMON heeft aan aanbiedingen van platenmaatschappijen geen gebrek.
9. We hebben een indrukwekkende infrastructuur voor talent.
Nederland kent een buitengewoon groot aanbod aan muziekopleidingen. Of je nou producer wil worden of een orkest wil leiden, hier kun je jezelf optimaal ontwikkelen, op alle niveaus. En met de beste mentors uit de scene. Daarnaast is er een brede infrastructuur voor talent om te experimenteren en te groeien in het nachtleven. Als beginnend dj kun je hier in de kroeg oefenen, groei je door naar een spot op een clubnacht en eindig je vaak op het hoofdpodium van een festival. zo’n infrastructuur is niet overal vanzelfsprekend
10. We hebben eindelijk een eigen, veelbelovende, Engelstalige r&b-scene
Je kunt er niet meer omheen: Hollands doet nu ook mee op het r&b-wereldtoneel. Met artiesten als Cero Ismael, Gaidaa, Jay-Way Tim Wes, Sophia Ayana, RIMON, Gia Koka, Yade Lauren, Sevdaliza, Luna Mae en Joshua J. Deze artiesten hebben overal ter wereld fansen nu aanverwante genres als future en alt-r&b steeds meer de mainstream insijpelen, is er ook voor onze eigen r&b-artiesten geen beter moment geweest om door te breken.
