Музыка
10 великих британских дабстеп-альбомов
Прежде чем покорить весь мир, дабстеп был андеграундным, новаторским жанром. Мы собрали 10 знаковых альбомов, вышедших за первые пять лет его существования.
Пока у дабстепа продолжается один из периодов невероятного творческого подъема, мы возвращаемся к творчеству некоторых музыкантов, сформировавших классическое кройдонское звучание начала 2000-х, а затем продолживших покорять весь мир и оказывать влияние на все направления электронной музыки.
Выпущенные в течение пяти лет, с 2004 по 2009 г., эти альбомы ознаменовали золотой период дабстепа. Они вошли в историю и, самое главное, звучат современно и свежо, их до сих пор интересно слушать.
1. Dubstep Allstars Vol.1 — микс от DJ Hatcha (Tempa, 2004)
Дабстеп начал формироваться в 2000-х, когда Horsepower Productions, El B и другие музыканты, экспериментируя с гэриджем, придали ему «мрачное» настроение. Но именно Hatcha, выпустив альбом «Dubstep Allstars», формально закрепил за дабстепом статус отдельного жанра, прежде существовавшего лишь в виде отдельных треков в рамках клубных вечеринок, таких как FWD>> и DMZ. Если вы хотите узнать, с чего начался дабстеп, то этот альбом, объединивший разных молодых музыкантов, таких как Benga, Skream и даже Mark One (известный как техно- и хаус-дуэт Solardo), определенно для вас. Также обратите внимание на альбом Youngsta «Dubstep Allstars Volume 2», вобравший в себя всю мрачность жанра.
2. Burial — «Burial» (Hyperdub, 2006)
Ни один список не был бы полным без дебютного альбома Burial, а также его следующего, более зрелого альбома «Untrue». Формирование апокалиптичного, критического восприятия гэриджа этим загадочным музыкантом происходило на фоне взрывной популярности жанра в клубной среде. В результате Burial создал собственную интерпретацию дапстепа, наполнив исходный вариант обволакивающей мрачностью и грустью. Творчество Burial — это закономерное развитие жанра. Его работы отличаются практически осязаемым, атмосферным звучанием с ритмическими вариациями вокруг партии ударных. Влияние Burial все еще можно проследить в басовых партиях композиций разных жанров — от вэйва до джангла.
3. Mary Anne Hobbs — «Warrior Dubz» (Planet Mu, 2006)
Burial, JME, Benga, Digital Mystikz, Loefah, Amit, Distance, Kode9, Plastician, Terror Danjah, Virus Syndicate, Spor — работы всех этих музыкантов, созданные в начале их карьеры, можно найти на одном альбоме, устанавливающем формат жанра и даже выходящем за его пределы. «Warrior Dubz» наполнен невероятной новаторской музыкой. Интересно, что сейчас он кажется еще более знаковым, чем во время выхода. Дальновидный выбор Хоббс не просто позволил очертить границы одного жанра, но также определил взаимодействие и эстетику разных направлений, представив масштабную картину танцевальной культуры Великобритании, включающую грайм, драм-н-бэйс и техно.
4. Skream — «Skream!» (Tempa, 2006)
После множества синглов на Big Apple и Tempa (а также многих других неизданных треков) у 20-летнего Оливера Джонса вышел дебютный альбом. Выпущенный параллельно с его же гораздо более клубной коллекцией треков «EP Skreamizm», он раскрывает широту творческих возможностей музыканта. От синкопированного «Auto Dub» и сверкающего «Tapped» до словно подернутого дымкой саксофона в «Summer Dreams» и печального «Dutch Flowerz» — этот альбом позволил составить представление о возможных неожиданных поворотах в будущем творчестве Skream. И это еще до выхода «Midnight Request Line».
5. Benga — «Diary Of An Afro Warrior» (Tempa, 2008)
Дебютный альбом Benga — настоящее путешествие. Это один из наиболее четко сформулированных и продуманных альбомов пионеров «большого дабстепа». Представленный диапазон стилей и текстур огромен — от хип-хопа до электро и клубных нарезок. Но альбом получился таким именно благодаря грамотному подбору треков. Только послушайте, как напряженная ритмичность «The Cut» переходит в откровенную эмоциональность «Emotions», а последние секунды совместного трека Benga и Coki «Night» — в космическое вступление «B4 The Dual». Многие альбомы дабстеп-музыки воспринимаются просто как набор отдельных треков, тогда как «Diary Of An Afro Warrior» — это нечто действительно цельное.
6. «Fabriclive 37: Caspa & Rusko» (Fabric, 2007)
Мэшап Caspa и Rusko для Fabriclive стал первым качественным сборником дабстеп-музыки, доступным для международной публики. Он оказал влияние на целое поколение и, возможно, является самым известным сборником дабстепа за всю историю жанра.
Однако данный сборник, вобравший в себя тяжелые дабстеп-треки и культовые нарезки, такие как «Spongebob» Coki, был раскритикован приверженцами чистого дабстепа за свою крикливость. Определенно, он стал предвестником лихого, перегруженного звучания, которое появится несколькими годами позже. Но тогда он словно отразил в музыке оживленную атмосферу, царящую в клубах по всей стране. И даже по сегодняшним стандартам это действительно неплохой альбом с налетом фанка. А создавался он в изрядной суматохе. После того как Fabric отклонила сборник Justice, пришли на помощь Caspa и Rusko и, проведя выходные за работой, создали этот знаменитый альбом. Наверное, те, кто считают его сыроватым, не так уж неправы.
7. Pinch — «Underwater Dancehall» (Tectonic, 2007)
Пионер дабстепа Pinch помог закрепить за Бристолем звание второго духовного центра этого жанра. Опираясь на давнюю культуру саундситсем своего родного города и наследие The Wild Bunch и Smith & Mighty, на своем лейбле Tectonic музыкант выпускал нарезки из треков всех основных героев сцены — Digital Mystikz, Skream, Loefah, Distance и многих других.
Этот дебютный альбом отражает знаковый этап в истории Tectonic и Бристоля — 2007 год: пространство для всех, без больших затрат, чистое творчество. А вокал Yolanda и Jukali добавляют альбому, с годами звучащему еще интереснее, теплоту и повествовательность. После того, как послушаете его, найдите дебютный альбом «Aerial» музыканта 2562. Выпущенный в следующем году после «Tectonic», это еще один знаковый, нестареющий альбом в истории дабстепа.
8. Kromestar — «My Sound» (Dubstar 2008)
Ricky Kalsi — продюсер электронной музыки, способный в одну минуту довести слушателя до отчаяния, а в следующую — заставить плакать (просто послушайте альбом Kromestar «Tears Of Joy» и все поймете сами). На протяжении многих лет он скрывался под разными псевдонимами, например Droid, Iron Soul и Dark Knight. Но Kromestar — самый известный, а альбом «My Sound» как нельзя лучше демонстрирует фирменный стиль музыканта. Наполненный инструментальными мелодиями и глубокими медитативными ритмами саб-басов, альбом «My Sound» — это воплощение оригинального, традиционного даба. А на некоторых треках настроение внезапно «темнеет» — например, трек «System Log» с отчетливыми влияниями техно или космический «Repitched».
9. Dusk & Blackdown — «Margins Music» (Keysound Recordings, 2008)
В своем блоге Blackdown Мартин Кларк рассказывал о новом движении лондонской периферии с момента появления, объясняя, как дабстеп, развивался из даба, гэриджа, грайма, джангла и культуры саундсистем. Однако в 2008 году он перешел от документалистики к творчеству, объединившись с давним партнером и коллегой — владельцем лейбла Keysound Recordings Dusk, чтобы создавать интереснейшую музыку с индийскими и азиатскими элементами. Индийские инструменты, ритмы и голос Farrah сочетаются с мелодиями грайма, тревожными басовыми партиями и неровным ритмом. Это альбом с течением времени все интереснее слушать, и спустя 10 лет он по-прежнему не теряет своей актуальности.
10. Silkie — «City Limits» (Deep Medi Music, 2009)
Наряду с такими исполнителями, как Joker и Swindle, Silkie остается одним из самых фанковых, соуловых музыкантов, работающих в темпе 140 ударов в минуту. Дебютный альбом «City Limits» укрепил его статус универсального музыканта: ловко подобранные первые композиции, например «Concrete Jungle», постепенно очаровывают, тогда как последующие буквально обескураживают своим комканым, округлым, как в «Sty», или космическим, как в «Techno 22», звучанием. Благодаря разнообразию треков, а также непредубежденности и эклектичности в их сочетании этот альбом и сейчас удивляет своей свежестью.
Больше контента
• Материал опубликован не на правах рекламы.