音樂
武當幫傳奇聲影紀事：《Wu-Tang Clan: Of Mics and Men 》
成軍25年後的重聚一堂，當他們的手裡握著麥克風，便是饒舌唯我獨尊的硬漢，而武當幫的音樂，正是他們出身環境的一切縮影。
嘻哈與饒舌的整個歷史裡，鮮少有一個團體能像武當幫（Wu-Tang Clan）這大家族一樣改變音樂產業的遊戲規則。90年代初期，這群來自紐約史坦頓島和布魯克林的饒舌創作者聯手藉由音樂找到出口，逃離貧困、暴力以及種種對於他們出身街區的壓迫。武當家族成員RZA、GZA、已逝的Ol'Dirty Bastard、Inspectah Deck、U-God、Ghostface Killah、Method Man、Raekwon和Masta Killa在1993年發行了單曲《Protect Ya Neck》後大獲好評，接著勢如破竹地發行武當幫首張專輯《Enter Wu-Tang（36 Chambers）》，不僅開創性地重新定義了一種嘻哈與饒舌中的純粹街頭味，甚至影響了其產業的各個層面。
WU-TANG CLAN
© WU-TANG CLAN: OF MICS AND MEN
今年的紐約翠貝卡電影節（Tribeca Film Festival）在百老匯的燈塔劇院盛大播放特映版本的電視影集《Wu-Tang Clan: Of Mics and Men》，其定於五月在美國電視台Show Time分四集放送的紀錄片，當晚電影節讓觀眾一窺濃縮成兩小時的精采武當故事。電影結束，銀幕升起，武當全體成員現身於舞台開始饒唱他們的首首經典，如〈Ice Cream〉、〈C.R.E.A.M.〉、〈Protect Ya Neck〉、〈Shimmy Shimmy Ya〉以及〈Triumph〉。不但嘻哈先鋒DJ Kool Herc也上台同樂，已逝成員Ol’ Dirty Bastard的長子Young Dirty Bastard也與武當幫同台共演，流韻十足地饒唱他父親的韻詞，讓這場演出分外令人動容。
與武當幫同樣出身美國東岸，現為紐約Mass Appeal創意總監的《Wu Tang Clan: Of Mics and Men》導演薩沙．詹金斯（Sacha Jenkins）以這部紀錄片影集揭開了團體創始至今日的武當帝國與兄弟情。導演闡述其劇名的靈感來自美國作家斯坦貝克（John Steinbeck）的經典小說作品《Of Mice and Men》（人鼠之間）；彷彿暗喻著他們充滿夢想卻又得與殘酷現實的抗衡氣力，年輕武當的血氣方剛影像與現今個個走路生風的鏡頭，與音樂交錯之間，武當幫的闖蕩生涯也顯現了美國社會的貧富差距與始終存在的種族歧視問題。這部影集裡，導演詹金斯放入了大量且過去未曾曝光的武常幫早期影像片段與照片，呈現了他們最原初的組團之樂。
Method Man在紀錄片中的即興橋段：
而導演的耐心與不厭其煩讓武當幫成員在鏡頭前侃侃而談，緩緩地揭露這傳奇團體所經歷的無數火花，以及想法上不合的分歧與衝突；他們也娓娓講述了創作背後的真實生活面。像是Method Man回憶起童年時期曾在受虐婦女庇護所生活的情景；RZA小時候與他的親兄弟輪流共穿四條褲的日子；U-God談起自己兒子在兩歲時遭槍擊；Ghostface Killah則說起自己年少時得幫忙照料患有肌肉失養症的弟妹。片中也包括難得一見的武當幫全團當年錄製〈C.R.E.A.M.〉的錄音室片段，讓觀眾見識到那時Raekwon與Inspectah Deck的超長即興饒舌之外，Method Man也提到當初副歌段的靈感：金錢控制了我周遭所有的一切（Cash, Rules, Everything, Around, Me），則是來自以前一位蹲牢的朋友所寫給他的信。
聆聽《Of Mics and Men》武當幫紀錄片影集原聲帶：
《Of Mics and Men》除了是獻給全世界武當幫老樂迷的一部懷舊之作，這部影集也將他們的音樂與傳奇生涯重新介紹給新世代的聽眾。導演詹金斯於翠貝卡電影節上台致意時為影片作了總結，他說：「通常身為黑人藝術家，我們總被歸放在黑盒子之中，而人們希望我們在黑人歷史月時再搬出來談論自己的藝術。但我們是美國人，這就是美國人的藝術。在全體國民把我們真正當美國人看待之前，這個國家不會有所改變。」
武當幫的音樂，不僅是嘻哈與饒舌的經典，也是美國音樂，更是美國都會的寫實映照。